técnicas rítmicas karnáticas

del Sur de la India

Aplicadas a la música Occidental

En el año 2013 descubrí las técnicas rítmicas karnáticas del Sur de la India con el Dr. Rafael Reina en ESMUC, además de asistir a seminarios en el Conservatorium van Amsterdam (CvA), impartidos por los maestros indios BC Manjunath y Dr. Mysore Manjunath.

Fascinada por la gran potencialidad de estas técnicas rítmicas, deseo compartir esta enriquecedora mirada del ritmo con todas las personas interesadas en descubrir nuevas dimensiones de algo tan vital, ya que el ritmo es movimiento, y ¡la Vida no puede existir sin movimiento!

¿Qué son las técnicas rítmicas karnáticas?

En la música tradicional del Sur de la India, denominada “música karnática”, el parámetro musical del ritmo se ha desarrollado mucho más que en Occidente, dando lugar a las técnicas rítmicas karnáticas.

A continuación un ejemplo con partitura:

¿en qué consisten?

Sobre una pulsación básica y su subdivisión, se realizan capas rítmicas cambiando la acentuación de la pulsación básica.
Se juega con secuencias numéricas matemáticas, combinaciones que se aplican en las distintas capas, produciendo distintas ilusiones como pulsaciones distintas a la básica, aumentar/disminuir la velocidad...
Su metodología es clave, completamente ordenada y progresiva, y por ello lo que parecía imposible de llegar a realizar, se consigue fácilmente, “sin darnos cuenta”.
Para estudiarlas se utiliza el solkattu o konnakol, un sistema de sílabas originarias del sánskrito y correspondientes a los sonidos del mridangam, su instrumento principal de percusión. Cada técnica se practica con solkattu, previamente a tocarla con el instrumento. Sería lo equivalente a nuestro solfeo rítmico occidental, pero mucho más complejo en cuanto a combinaciones.

Para saber más, pincha en el siguiente enlace para leer el artículo que he escrito sobre el solkattu, para la revista digital musical Sonograma.org:

¿A quién van dirigidas?

Profesionales: intérpretes de cualquier estilo, compositores, profesores.
Estudiantes y aficionados a la música, interesados en el desarrollo del ritmo.
Niños a partir de 8 años.

¿Qué te pueden aportar?

Enriquecer nuestra cultura musical occidental aprendiendo sus técnicas rítmicas para aplicarlas a nuestro propio estilo, sea el que sea (pop, jazz, clásico...).
Descifrar cualquier ritmo complejo que escuches y analices.
Tocar con precisión cualquier tipo de ritmo: polirrítmias, polipulsos, combinaciones... (desaparece el problema de la música contemporánea en cuanto a la gran distancia entre la complejidad de las partituras escritas por el compositor y la imposibilidad de los intérpretes de tocarlas con absoluta precisión, conformándose con algo aproximado).
Desarrollar las distintas facetas del músico: intérprete (con partituras), improvisador, compositor, pedagogo...
Agilizar la lectura rítmica.
Adquirir herramientas rítmicas para improvisar y componer en cualquier estilo, ampliando tu propio lenguaje.
Incrementar la sensación del pulso interno y la precisión rítmica.
Incrementar la concentración y atención.
Mejorar el cálculo mental y la memoria.
Desarrollar la lateralización (capas rítmicas).

Contenidos introductorios:

Contextualización.
Solkattu. Las sílabas.
Los gatis (distintas subdivisiones de la pulsación).
Los Gati&jathis (diferente acentuación respecto al gati, creando nuevas velocidades).
Las células rítmicas en cada subdivisión o gati.
Ejercicios de Polirritmos, Polipulsos y Combinación Gati&Jathis.

CLASES SEMANALES

grupos para niños a partir de 8 años. Clases de música que tienen como eje vertebrador el juego y el ritmo. Entre sus objetivos se encuentran potenciar la concentración del niño, desarrollar su lateralidad y coordinación psicomotora, la creatividad, trabajar la cooperación en el grupo...

DURACIÓN: 1h

grupos para estudiantes y aficionados. Desarrolla una mayor sensibilidad rítmica, mejora tu precisión, amplía tu vocabulario musical, juega y experimenta con la improvisación rítmica...

DURACIÓN: 1h 30'

grupos para músicos profesionales. Descubre nuevas dimensiones del ritmo, analiza y descifra cualquier tipo de ritmo complejo (música contemporánea, solos de grandes improvisadores, etc.) ejecutándolo con absoluta precisión, aplica el solkattu a tu instrumento...

DURACIÓN: 1h 30'

posibilidad de realizar clases online.

Al comienzo no es necesario traer el instrumento pues se trabajará exclusivamente el solkattu. Dependiendo del grupo, más adelante sí podrían hacerse sesiones instrumentales.